テクニックのなかで育む、和声感

テクニックは『体の使い方』のこと、という内容をこちらのコラムでご紹介しました。

そのテクニックに付随して、もう一つ大切なことが、この100日リレー方式の中には組み込まれています。

それは、和声感です。

和声感は、スケールやアルペッジョで養われるのではないです。

スケールやアルペッジョをたくさんやっても、仮に全調をやっても、和声感を身につけるには、道のりはほど遠いと思っています。

では、どうしたらよいのでしょう？

それには、ハーモニーを使うのが効果的です。

100日リレー・レッスン法では、トニック（主調）から近親調を経て、半音ずつ変調していきます。

最初の練習（Day 2、Execise No.2）で出てきたように、メジャー、マイナー、そのまま第5音を半音上げて、上行します。

ここでやっていることは、例えばCから始める場合、Cメジャーからマイナー（C, E♭, G）を経て、第5音を半音上げる（A♭）ことによって、Cの半音上にあたる音（D♭）をトニックにもつ、ドミナント（V）を作り出しているのです。

これによって、ドミナント（V）→トニック（I）という流れを使って、半音ずつスムーズに移行していくことができるようになります。

これをくり返して、オクターブ分の練習が組み込まれるのです。

結果として、全調のドミナント、トニック（メジャー・マイナー）をカバーすることになります。

この変調モジュールは、以後さまざまにスタイルを変えて、登場してきます。

左手にベース音が加わったり、ドミナントに7thが加わったりして、練習内容としても、曲のようにして弾けるものへと発展していきます。

これをくり返し続けていくと、変調モジュールを通じて体の感覚から『テクニック＝体の使い方』を養いながら、耳からはハーモニーの移り変わりをたくさん聞き、音の移り変わりを感じながら、和声感を自然と身につけることにつながります。

ここに、のちにセオリーとして楽典知識が入ったとき、音楽感覚がひと回り、ふた回りと大きくなっていくことになります。

ぜひ、音の響きにも気持ちを向けながら、取り組んでみてください。